1 .共议集体管理创新与AI时代热点——第四届著作权集体管理论坛在京圆满落幕
12月4日，第四届著作权集体管理论坛在北京成功举办。本届论坛由中国音像著作权集体管理协会与国际唱片业协会(瑞士)北京代表处主办，中国音乐著作权协会、中国文字著作权协会中国摄影著作权协会、中国电影著作权协会共同协办。论坛由音集协副理事长兼总干事周亚平主持。中宣部版权管理局副局长、一级巡视员汤兆志、世界知识产权组织中国办事处顾问邓玉华、全国人大常委会法工委民法室副处长孙艺超、中宣部法规局副局长杨颖、中国作家协会社会联络部(权保部)主任李晓东、中国版权协会常务副理事长于慈珂、中宣部版权管理局原副局长段玉萍等均出席论坛。来自政府、司法机关、国际组织、高等院校、行业协会、音乐公司的嘉宾通过对集体管理管理制度的发展与完善、生成式人工智能给著作权集体管理带来的机遇与挑战、著作权集体管理相关法律制度的完善和实践等议题的讨论，展示了我国著作权集体管理事业30余年来取得的成就，并就著作权集体如何在面对新时代、新科技的挑战中进一步发挥桥梁作用，为产业各方服务给出了思考。 2 .《中国文化遗产数字化报告（2023-2024）》发布
12月5日，《中国文化遗产数字化报告（2023-2024）》发布暨文化遗产数字化传播研讨会在中国传媒大学成功举办。此次研讨会由腾讯研究院、腾讯SSV数字文化实验室与中国传媒大学文化产业管理学院等共同主办。报告基于腾讯“探元计划2023”的终审技术方案及行业、企业数据对比形成，是在文化遗产数字化保护方面的创新实践。会上，中国传媒大学文化产业管理学院副院长刘江红分析了文化遗产数字化的具体措施和未来趋势，提出了12种创新方案，包括数智化采集、建模，预防性保护、智能化修复等。同时，与会专家围绕文化遗产数字化的机遇与挑战、可持续发展路径等进行了深入研讨。会议旨在构建文化场景与技术企业协同共进方式，推进创新技术应用，助力文化数字化的可持续发展，让中华文明在数字时代焕发新生机。 3 .《数字音乐版权市场公平竞争行业自律公约》发布12月6日“第八届中国网络版权保护与发展大会——科技赋能数字音乐产业发展”专题研讨活动在贵阳举办。中国音像与数字出版协会联合中国版权协会与词曲版权公司、数字音乐平台及独立音乐人等数字音乐从业主体代表,联合发起《数字音乐版权市场公平竞争行业自律公约》。
《公约》强调，数字音乐行业从业主体应共同维护数字音乐版权市场公平竞争秩序，避免相互达成独家版权许可协议。同时，《公约》兼顾行业特殊群体的长期发展诉求，给予独立音乐人群体更多发展空间，使其可以自愿选择与数字音乐从业主体的音乐版权合作方式，以更好扶植独立音乐人与原创音乐发展。此外，《公约》还从鼓励数字音乐平台有效利用技术数据优势、推动版权费用及支付方式理性发展、倡导行业从业者支持著作权集体管理行为、建议企业确立内部合规机制及合理运用多元化方式解决竞争纠纷等角度，呼吁数字音乐从业者共同维护数字音乐市场竞争秩序、携手促进数字音乐行业高质量发展。以此为参考，音乐市场的高质量发展路径也将有据可依，进而促进整个行业的繁荣与进步。
1 .酷狗音乐推出业内平台首个横屏播放器
国内首家在线音乐平台—酷狗音乐，于12月3日正式上线酷狗20周年限定版本，推出业内平台首个“横屏播放器””，充分利用横屏的空间优势，为用户带来更宽广、更舒适的视觉享受，提供“横竖都好听”的全新音乐体验。横屏模式下听歌，简洁纯净的歌曲播放界面不仅能够提升听歌的沉浸感，还完美契合用户在多元场景下横屏听歌的需求，横竖结合，让听歌更自由、更沉浸。此外，酷狗20周年限定版本还带来了百变自定义播放器、更具沉浸感的蝰蛇全景声2.0和3D环绕音效，并全面焕新首页，带给用户“横竖都好听”的新体验，持续打造“听歌就在中国酷狗”的极致音乐享受。
2 .华为音乐音质重磅升级
11月26日，华为音乐基于AI能力赋能音乐艺术，将音质提升至母带级别品质，迎来了重磅升级。在HarmonyOS NEXT下将实现全曲库超高清音频、全曲库空间音频，带来更精品、更纯净、更身临其境的聆听体验。同时，华为音乐还变身“空间魔术师”，基于海量数据打造的MIR系统解构音乐内容，通过AI空间渲染技术和自适应模式对多达11个音乐对象进行空间渲染，把立体声变成三维声，让每一首歌曲都具有更加合理和风格化的空间感和临场感，来达到全曲库空间音频覆盖。在华为音乐听的每一首歌曲，都将拥有更宽阔的声场、更身临其境的3D环绕聆听体验。 3 .腾讯音乐娱乐集团与多家音乐厂牌共同成立商业词曲版权联盟11月29日，第三届中国音乐营销峰会在厦门举行，腾讯音乐与多家厂牌成立“商业词曲版权联盟”。峰会上郭修非分享其服务模式，涵盖经典词曲版权池及创新定制服务，“曲易买”平台已促成多合作成果。圆桌论坛探讨“版权赋能”议题，郭修非强调版权保护对音乐人及行业意义，吴向飞指出联盟对广告市场重要性。未来，联盟将不断优化，腾讯音乐也会持续在音乐营销领域发力，推动创意与需求对接，助力多方发展。
4 .第七届白玉兰国际音乐节新闻发布会北京站盛大召开
12月15日，第七届白玉兰国际音乐节新闻发布会・北京站成功举行。作为音乐界的年度盛事，该音乐节旨在为国内外音乐人才构建广阔的展示交流平台，促进音乐文化多元交融与创新突破。据悉，2025年的白玉兰国际音乐节在展演组织方面将迎来全面升级。其中，新增的 “亚太总决赛” 备受瞩目，其涵盖多领域音乐展演项目，将汇聚亚太地区顶尖音乐人才展开激烈角逐。此外，音乐节期间还精心筹备多场音乐会，让观众尽享音乐盛宴；大师班的设置则为音乐学子提供与大师面对面学习交流的宝贵机会；音乐教育论坛和讲座的开展，也将聚焦行业热点，探讨音乐教育发展新趋势，为推动音乐行业整体发展注入强大动力。 5 .2024成都数字版权交易博览会开幕
2024年12月13日上午开幕的成都数字版权交易博览会聚焦数字音乐行业关键发展点。以 “版权数字化 数字资产化” 为主题，在多方面取得创新突破。其中西南版权服务平台与 “国音智联” 全国音乐产业服务平台的启动，为数字音乐版权的登记、管理、交易等流程提供更便捷高效的渠道与服务支撑。众多重量级签约仪式和联盟启动活动，吸引了大量音乐企业、创作者、版权方等参与，进一步整合资源，促进数字音乐版权在创作、传播、商业变现等环节的深度合作。这一系列举措有助于构建更完善、更具活力的数字音乐版权产业生态，推动行业在合规、创新的道路上加速前行，为数字音乐的长远发展奠定坚实基础。
1 .苹果公司揭晓2024年App Store Awards获奖名单，音乐AI软件Moises获封iPad年度应用苹果公司宣布了2024年App Store Awards的17个获奖应用，音乐AI应用Moises荣获iPad年度应用。在不到一个月前公布的45个入围软件中，这些获奖软件包括了iPhone、iPad、Mac、Apple Watch、Apple TV和Apple Vision Pro的最佳应用和游戏。Moises以其能够轻松分离音轨中的声音而闻名，无论是音乐家还是制作人都能从中受益。用户可以在应用内录制会话，或者上传文件让Moises的AI模型分离音轨中的乐器和人声。此外，Moises还能自动添加大约时间的节拍器、改变歌曲的调性等。即使用户不唱歌或演奏乐器，这款应用在13英寸的iPad上使用内置麦克风也很有趣。未来的更新将增加更多的生成性AI功能，使Moises能够像现场音乐家一样自动在音轨上演奏。 2 .华纳音乐日本与NBCUniversal Japan合作，全面进军动漫音乐领域
华纳音乐日本（WMJ）在新任CEO Takeshi Okada的领导下，与NBCUniversal Entertainment Japan达成新合作伙伴关系，正式启动全面进军动漫音乐领域的计划。为此，WMJ成立了“动漫业务部”，并邀请了动漫行业的资深人士作为外部顾问。此外，华纳音乐的ADA将负责超过9,000部NBCUniversal Japan目录作品的实体和数字分销，并负责未来NBCUniversal Japan艺人新作品的生产和推广。这一合作不仅将帮助WMJ通过全球网络将NBCUJ的目录推向世界，也为艺术家提供了通过动漫相关合作进一步发展职业生涯的机会。
3 .Billboard年终榜单发布
当地时间12月13日，美国音乐媒体Billboard发布了2024年年终排行榜。这份榜单不仅是音乐界的风向标，反映了过去一年中音乐行业的变化和发展，还预示着未来音乐的趋势和方向。在专辑排行年榜中，Taylor Swift的《THE TORTURED POETS DEPARTMENT》和《1989 (Taylor's Version)》分别夺得榜单冠亚军。Taylor Swift再度荣登Billboard年度艺人榜首，标志着她连续两年获得此殊荣，也是唯一一位四次登顶该年度榜单的音乐人。北美新晋唱作女声Chappell Roan登顶年度新人榜单，在本年度公告牌音乐大奖获得“最佳新人”奖项认可。
4 .生成式AI可能导致2024至2028年间音乐创作者收入减少超105亿美元
根据国际作家和作曲家协会（CISAC）委托进行的一项研究，生成式人工智能（AI）可能对音乐行业收入产生重大影响。研究预测，从2024年到2028年，音乐创作者的收入可能减少超过105亿美元。到2028年，AI音乐产出的年市场价值可能达到1682亿美元，相比2023年的约10.5亿美元大幅增长。AI音乐可能占到传统音乐流媒体平台收入的约20%，以及音乐库收入的约60%。这可能导致音乐创作者收入的24%面临风险，特别是数字来源的收入可能下降30%。研究强调了通过法律和诉讼解决生成式AI问题的紧迫性。根据爱迪生研究公司的最新报告，尽管播客和其他非音乐音频内容有所增长，美国听众在日常音频消费中仍有74%的时间用于听音乐。这一比例远高于播客和有声读物。在美国13岁及以上的听众中，32%的音乐收听时间是通过AM/FM电台和电台流媒体完成的，使电台成为音乐内容最主要的传播渠道。紧随其后的是流媒体服务，如Spotify、苹果、亚马逊、Pandora和YouTube，占28%，而YouTube音乐和音乐视频占日常音乐收听的18%。其他音乐消费方式包括SiriusXM（9%）、拥有的音乐（如黑胶唱片、CD或下载的数字文件）（9%）以及电视音乐频道（3%）。对于13至64岁的听众群体，流媒体音乐的收听比例超过了AM/FM电台，占音乐收听的31%。
